刘连付，这位当代红荷第一人，以他卓越的艺术创作和独到的艺术见解，在中国当代画坛占据了重要地位。他不仅在艺术创作上取得了显著成就，更在艺术理论和技法上有着独到的创新。
刘连付的艺术生涯始于广西师范大学工艺美术系，在那里他接受了系统的美术教育，打下了坚实基础。随后，他得到了国画大师闭春桂的指导，深入学习中国画技法和艺术表现。这一时期，他的艺术创作开始以写生为基础，逐步形成了自己的风格。在张远谋老师的金雅堂画室学习期间，他专攻工笔花鸟画，经过刻苦学习，画技显著进步，受到了老师的高度认可。
在天津美院的萧朗先生花鸟工作室学画三年后，刘连付成为正宗王雪涛花鸟技法的传承人。这一师承背景，使他在技法上传承了王派花鸟画的精髓，同时又融入了自己的创新。例如，他的《荷塘清韵图》既有工笔细腻描绘，又有写意大胆挥洒，使画面既具细腻之美，又充满生动气韵。这种技法的结合，使他的作品在艺术表现上具有独特魅力和高度艺术价值。
刘连付不仅在技法上有卓越成就，更在艺术理论上有独到见解。他善于构建充满诗意的意境，强调通过细腻笔触将静穆观照与活跃生命融入作品。例如，他的《荷花鸳鸯》中，鸳鸯形象生动，荷花娇艳欲滴，画面充满诗意和画意。这种艺术理论和技法的结合，使他的作品在艺术界得到高度认可和赞誉。
刘连付的艺术成就体现在他所获得的众多荣誉和称号上。他是国家一级美术师、中国国画家协会会员、中国工笔画协会会员、广西省美术家协会理事，并被聘为人民美术报特聘画家。这些荣誉和称号不仅肯定了他的艺术成就，也认可了他在艺术界的贡献。
刘连付在创作中注重技法传承与创新，强调作品的文化内涵和艺术表现力。他的作品充满生命力和诗意，给人宁静而又充满活力的感觉。例如，《花香鸟语》四条屏以细腻笔法和独特构图赢得收藏家的青睐。这种独特艺术风格，使他的作品在众多花鸟画中脱颖而出，深受收藏家和艺术爱好者喜爱。
刘连付的艺术成就不仅在中国画坛上占有一席之地，更在国际艺术界赢得广泛赞誉和认可。他的作品多次在国内外展览中展出，赢得了广泛好评。例如，2011年，他的《春晓》《醉春风》等八幅作品赴法国巴黎展出，法国观众高度评价他的作品，认为其花鸟画充满东方神韵与诗意，具有极高艺术价值。2019年，他为中国慈善基金会捐赠四幅国画作品，并在香港、澳门展览交流，扩大了国际知名度，赢得更多国际关注和赞誉。
刘连付，不仅在艺术创作上有卓越成就，更在艺术理论和技法上有独到见解和创新。他的作品既是艺术珍品，也是文化瑰宝，值得每一位艺术爱好者和收藏家关注和珍藏。
